En este curso aprenderás a elaborar una producción musical con Ardour. Vamos a trabajar la preproducción, grabación y postproducción de un proyecto musical. Al término, podrás discernir cuándo es que tu arreglo musical está listo para grabación, cómo escoger los micrófonos y posicionamientos adecuados para los mismos, así como el trabajo después de la grabación. Finalizamos el curso con una grabación masterizada, lista para distribución.

En este curso aprenderás los principios del audio digital a través de Pure Data, un lenguaje de programación gráfica enfocado en la creación y procesamiento de sonido. Con este fin abordaremos, de manera general, las diferentes herramientas que ofrece este lenguaje. Más específicamente, veremos cómo grabar, reproducir y procesar sonido en Pure Data, y abordaremos también técnicas básicas de síntesis de sonido.

En este curso se ofrece una introducción a la composición musical a partir de líneas de código, particularmente en el ambiente de programación SuperCollider.

A partir de una revisión de algunas de las principales herramientas de SuperCollider, el estudiante aprenderá a construir instrumentos digitales como sintetizadores y procesadores de sonido, así como secuenciadores algorítmicos, todo esto con el fin de generar sus propias composiciones.

En este curso nos adentraremos en el terreno del hardware. Concretamente, aprenderemos a utilizar la placa de desarrollo de hardware de código abierto, llamada Arduino, enfocándonos en las aplicaciones que esta ofrece para la experimentación musical. De manera más específica, aprenderemos en este curso a construir nuestros propios generadores de sonido, y a partir de ello haremos instalaciones sonoras que nos permitirán expandir nuestra creatividad hacia el terreno de las cosas materiales, y ya no solo de los datos informáticos.

Este curso está dedicado a revisar las tendencias estéticas que se derivan del encuentro entre la experimentación musical y los planteamientos filosóficos del software libre y el movimiento de código abierto. Más específicamente, se analizarán algunas perspectivas de música colaborativa que parten de la idea de que las creaciones humanas deberían compartirse libremente. Desde la música remix hasta el live coding, son varias las propuestas artísticas que se revisarán a lo largo de los cuatro módulos del curso, y a partir de las discusiones y los casos que se analicen en el mismo, los estudiantes desarrollarán una serie de proyectos sonoros que pondrán en circulación utilizando licencias Creative Commons.

Bienvenidas y bienvenidos a nuestro curso final.

Después de haber concluido seis intensos cursos en los que vimos distintas aproximaciones a la tecnología musical, llegó el momento de aplicar todo lo que vimos en un único proyecto final. Como hemos insistido a lo largo del programa especializado, lo más importante en este tipo de proyectos es la creatividad que impriman a sus creaciones artísticas. Es por eso que en este curso los invitamos a generar proyectos diversos que amplíen y complementen nuestra manera de entender la música libre. De manera que este curso tiene dos únicos propósitos puntuales: primero, repasar los contenidos de los cursos previos; segundo, organizar por etapas la realización del proyecto final. ¡Manos a la obra! Al término del curso: Integrarás en un proyecto creativo las distintas herramientas, conocimientos y perspectivas estéticas que se abordaron en los seis cursos previos del programa especializado sobre tecnología musical con software libre.